❶ 如何寫好網路小說
1，相比華而不實的我更會說說我自己的感受。我也是曾經寫過小說，後來完蛋的。我想, 據我個人的想法，有的時候並不是你看的書不多。更不是你的想像力不夠。我把失敗的經驗分享給大家，我想說。是你經歷的事情不夠。
2，寫小說有很多的注意點，之前沒發現，要寫一個好的小說概括。比如設定啊等等。把故事的大體結構搞清楚，從頭到尾。你要搞清楚弄明白這本書主要發生了一個什麼樣的故事。環環相扣，大故事之間相連，小故事在大故事裡面。從一件片面的小事情反映一件大事。拉出整篇文章的重點。
3，也是最重要的一點，你要寫文就要面對好種種的不理解。家人對你寫文沒用的說辭，你千萬不要在意，否則你就輸掉了一半鬥志。寫小說也不僅是靠著一股沖勁兒，面對家人都不理解，小說冷門沒人看。你要做好自己的心理准備。如果你被打擊了，那註定你最後會失敗。
4，多讀讀別人的小說。不要看其他的課外雜書，多看看別人的小說。對你也是有幫助的。就像我經常喜歡寫到一半想不起來寫什麼。後來想想沒關系，寫文要在心裡有一個鼓勵了。這個也可以是你的一個人，也可以是你的某一樣決心。如果沒有，會寫不下去。
5，努力將小說做得更好，你千萬不要想著你一個自學的作者。去某些網站里發布文章，因為比你寫文，精彩的人太多了。讀者壓根不可能看到你寫的文章，也不會給你點贊，相較之下。你倒不如寫文自己練習。可以發到微信或者QQ里，請朋友看，或者發帖到某些公眾平台，覺得好自然有人會點贊。
6，不要太強的功利心想著自己寫的就一定能出名。既然選擇了就應該會想到自己會失敗。
7，寫書的文章不要隨隨便便放棄，留一份備份給自己。如果你在手機上作文，留在手機的書簽里。或者是微信的收藏。
8，文章要貼近生活，無論你從哪裡學，寫什麼文章也罷，如果你的生活千篇一律，沒有滋味，沒樂趣。是根本找不出來什麼的。什麼感受啊？什麼對生死的理解啊？多注意多觀察，多思考思考人心。對你寫書有助力。
9，寫書是一篇榮耀，千萬不要玷污了它。大多的生活交流都是從書中了解的，你若要想把它做得最好。千萬不要怕失敗，一遍遍的努力羨慕別人寫的書是羨慕不來的。
10，有的時候在看意外，看完一本書會有讀後感。那麼就把讀後感寫下來。好看的書是不需要作者的說辭，希望各位不要像我一樣犯錯。書不需要作者向讀者說辭，有關這本書很好看啊之類的。都是你沒做好。
11，在寫文的過程中，要增添些樂趣，吸引讀者的注意。這些都是需要你在生活中了解的。接觸足夠多的人。或是看某一部書里的一個小故事受到了啟發。
12，寫文並不是隨隨便便能出名的。所以現下你更應該想好，你想做一個什麼樣的作者？瀟灑無羈笑傲江湖，在書中自有形象。所以說到這里，並不是要打擊各位。而是要你們去承擔這份責任。寫書，寫實，寫自我。寫別人的人生。有的時候我們想過別人的人生，不如先想想別人的人生怎麼寫。
（我的建議就這么多了，希望大家採納。謝謝！）
❷ 如何寫小說
在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。
文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。
我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性——是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。
現在我們來討論小說的創作技巧：
小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。
3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。
4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。
五、劇情的節奏
1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。
2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。
這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。
3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒
a、平穩劇情搭配慢節奏
b、沖擊劇情搭配快節奏
六、吊讀者的胃口
很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？
1、讓讀者上鉤
其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。
2、最佳時機謎底揭曉
而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。
七、掌握主題
小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。
覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。
1、如何不偏題
如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。
2、多線架構的使用原則
有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。
b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。
C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。
八、製造高潮
平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。
讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。
1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。
所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等
2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。
3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。
4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。
但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。
九、人性是故事的心臟
這里以漫畫為題材來講述這個道理。
有不少畫技超高的作品，卻不是最熱門的作品，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸，道理其實簡單，畫面只是吸引讀者第一印象的要素。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣，通常會不自覺地看上一眼，只能說是喜歡，但是要真正愛上他，甚至一生一世，那你就會考慮他的內在了。如果他像個木頭人虛有其表，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼。因此，除了吸引讀者的第一眼之外，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦，就是決勝的關鍵了，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，更是為之而瘋狂地追捧。
（寫到這里，我突然想到前幾年，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期，中國的圍棋協會，不知道叫什麼來這，忘名了，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說。這是何等的痛心啊！中國的名人盡抄襲了日本的作品，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），是無法忍受的！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長。
想想看，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，這需何等的魅力。我想問問看，中國有幾部的小說能達到這種效果？
還有部《海賊王》的漫畫，我看連載起碼有個12年以上，擁護、支持它，為它而瘋狂的漫迷有多少啊！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，為什麼？說白了，就因為是它可以讓人大笑，也可以讓人大哭的動漫作品，人物個性鮮明，故事發展令人匪夷所思，緊緊扣住「人性」來描述的作品。）
答案其實很簡單，就是人性！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格，運用這些強烈的角色，將人性完整的表達出來。我們必須能控制讀者的情緒，引發讀者的人性，讓讀者該哭時狂哭，該笑時狂笑，這也就是戲劇的獨特魅力。
因此設計選題時，人物也是擔任相當重要的部分，有些好的題材，其實也是在人設前就已經成功了。
記住設定選材時，也將人物與人性的表達重點預設進去。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技、華麗的語句，而是動人的故事，而動人的故事往往是由人性表現出來的。
十、同中求異
很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？
我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。
十一、格局的創意
不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。
1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。
點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。
類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。
在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。
這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。
2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。
關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。
發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。
長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。
3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。
關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。
當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。
十二、發想創意的方法
1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！
首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。
2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。
3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。
另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。
4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。
現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。
十三、最後要注意的
永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。
作為一個創作者，應該有求新求變的精神，因為讀者不斷地成長，市面上的作品也會不斷地推陳出新，如果沒有挑戰的心態，作品便會變的陳舊，而漸漸脫離市場，你也會慢慢也退居幕後。
記住保留一種心態，就是永遠覺得不足，也只有不足才會想要進步，也才會不斷地吸收成長，你認為的高有多高，宇宙的盡頭到得了嗎？人類永遠是渺小的，學習永遠都不會結束。而在創作中，也不要自滿，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。特別是新的寫手，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，不能自我，還真以為自己寫得很好了。我們面對的評語無論好壞，都必須朝不斷創新、不斷學習、不斷超越自我的方向努力，這也應該是創作者的堅持
❸ 如何寫小說 求作家
你說的是情節很難串聯在一起吧。
其實這不難，首先做到一點：
從大到小，自上而下，由粗到細。
記住這十二個字就可以很好的幫你理清情節。
首先你要做的是把你想到的情節，大致脈絡理清，既開頭到結尾。理清後記錄下來，不需太過詳細，看得清楚，一目瞭然就行。
接著再開始細化。
這是基礎。如何細化的問題後面會講到。
既怎麼串聯這些毫不相乾的情節。在串聯這些情節的時候，你可能還會遇到必須再加另外一些情節才能讓他們串聯起來的時候。自己構思一下，符合邏輯就好。
來到正題。
如何串聯情節呢？
先說一下題外話，不知看過網路小說《仙逆》沒有。
我個人對仙逆作者耳根的情節把握和操縱能力極為佩服。他真正的做到了將情節絲絲入扣了在一起。
什麼是情節？首先情節分主線和支線。其次這些主線和支線情節的產生通通都是由主角自己的慾望和念頭再加上環境人物以及其它一些客觀因素而生成的。
打個比方。著名點的，西遊記。
唐三藏西天取經是主線情節。這個情節的產生是由唐三藏自己的慾望和念頭再加上當時唐朝皇帝的推動（客觀因素）而產生的。
這就是情節。有沒發現有時候讀一些小說讀到一半會突然不知道主角應該要去干什麼。
這感覺的出現就是作者沒有把握好情節，沒將情節串聯好而導致的。
那麼回到我剛剛說的那裡，如何串聯情節。
要將情節串聯起來做到絲絲入扣就不要忘記永遠在上一個情節埋下下一個情節的切入口。
打個比方：
仙逆主角王林在其修為第二步巔峰時曾去參加歸什麼宗的比武大會（具體忘記）。注意看！這是一個情節。
本來是一場很尋常的比武大會，讓讀者YY爽快一下大致也就結束了。
但是如果就這么結束了的話情節的銜接必然會出現問題。
怎麼推動情節的發展呢？比武大會上，王林施展了一個法術。（切入口）
這本是一個很尋常的法術，但恰好比武大會上的這一幕被一個觀眾錄了下來。這個觀眾起初是想了解王林到底是個什麼人，怎麼會這么厲害。但他將這一幕傳給其門派老祖後卻為王林帶來一場殺劫！（第二個情節展開）因為這尋常的法術其實很不尋常！在這之後，主角肯定是不會死的。那麼他不死自然會報仇，很自然的（第三個情節就此展開）。後面怎樣就不說了，因為那不重要。
但你看到沒有，這就是在上一個情節埋下下一個情節的切入口。這就是情節的絲絲入扣！
他不會讓讀者感覺到什麼，但卻很好的不會讓讀者出現一種主角好像做完了他所有該做的事情主角好像做完了他所有該做的事情的感覺。
那麼，這是其中一種情節的串聯方法。
這樣比較累。
但比較精彩。
還有一種方法比較輕松，但相對精彩性就低了些許。
看過日本動漫《海賊王》么？
他是直接牽出一條主線，然後圍繞這一條主線做世界設定。這樣很簡單，根本不需要你去考慮情節的銜接問題。
怎麼說呢？這條主線就是主人公路飛要做海賊王。但是一個人不行啊，要找夥伴，然後就找。找的差不多了，接著情節進入正軌。
既主線和世界設定在這一刻契合了。也就是路飛進入偉大航路的那一刻開始。
偉大航路很簡單，就是赤道。繞赤道一圈，路飛就可以成為海賊王。
就像是游戲里的打副本闖關口一樣。整個副本的路線已經為你設定好了，無論你在這個關口（情節）發生了什麼，哪怕沒有下一個關口（情節）的切入口一樣，為了你的目標，你還是毅然要進入到下一個關口去，直至終點。
這就是情節設定。
這就是情節的銜接。
我想我已經講的很清楚了，多少對你也有點啟發。
那麼你大概也應該知道，為什麼情節架構要由一個從大到小，自上而下，由粗到細的過程了吧？
因為只有有了很多個大的情節後，你才能仔細思考這些情節的關聯性，進而用小情節的發展和推動將它們串聯在一起。
就好像我上面所給的例子一樣。
很簡單，不是么？
至於怎麼去思考這些不是我能幫的到你的，畢竟是你寫小說不是我寫，我的東西終究是我的。
你首先要去做，不去做就是空談。
做了再說。
還有什麼疑問的話可以追問。另外我幫很多人回答過關於小說的問題，你可以點開我的個人中心裡看，說不定有你想要的。
至於追問的話...我不是時常有空，不是不幫，而是有事。
收到的話會第一時間回復。
盡心回答每一個人的問題是我的宗旨。
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❹ 新手如何寫小說
1、人物塑造：外形，表情，肢體，語言，思維模式，夢想目標，缺陷不足，喜惡，特色。
2、配角塑造：良師益友，有幫助的，指導型的；知己死黨，肯定主角的，了解主角的；死敵控制者，限制主角的，陷害主角的 ；沒有定位的甲乙丙丁，故事情節需要的。
3、人物關系：對比關系，跟主角產生差異的，凸顯主角某些性格特色的人物；襯托關系，跟主角有共性的，強化主角特色的；關系較淺的，重在推動情節發展的。
4、伏筆：三個階段的伏筆。作品初期（不顯著），作品高潮（疑惑），作品收尾（顯現）。
5、劇情的節奏：平穩的慢節奏，高潮迭起的快節奏，混合的變奏。
6、文的主題：寫文一定要有個明確的主題，比如寫愛情的，是青澀的、羞怯的、果敢的基調；寫校園的，是歡樂的、灰暗的、懵懂的青春。。。。。。是有思想的主題的，表現愛情的美好，表現青澀的青春，表現奮斗的精神。。。
7、文的高潮：一定是有前文的累積的，前面對人物性格刻畫，環境的框架，形勢的利益勾稽關系等等的到位描寫才能迎來高潮。高潮時文成熟的表現，是在交代了重要問題後，對文中心思想的拋出和解讀，也促進對文章結尾的引出。
8、人物特性：個性鮮明，願望強烈，思想獨立，都是塑造主角的閃光點。比如我們在海賊王中看到為了實現願望而奮斗的夥伴們，在鐵齒銅牙紀曉嵐中看到因為思想獨立性而相互襯托的兩大主角。一定要針對主角某一個特性，因為這一特性才能造就主角跟其他任務的關系，造就故事的發展方向。
9、整體布局：這個布局主要從環境著手，自然環境和社會環境，既地點和時代。是現有的或者虛構的，在作品開始之初就需要確定的。
10、創意：文中最重要的是要有創意，從對小說的命名、章節命名、情節轉折、能力願望。。。等等方面都可以有創意。比如囧娃兒的「我的小毛咪」的「毛」直觀上產生了疑惑，產生了關注，成為了一個閃光點；比如子魚*斌的「破荒」，人物能力特色，讓人有新鮮感，成為閃光點。
11、文風：類比於人的性格特色，犀利的文，朴實的文，華麗的文，詼諧的文。形成個人風格，跟個人的人生閱歷、知識積累、思維邏輯都有重大的關系，積累閱讀和生活經驗是很有效的提高方式。
12、文筆：准確，生動，流暢。需要在用詞造句上達到准確把握，在語言表達上做到生動，在敘事描述上做到流暢。寧可用確定意思的簡單詞語句型結構，也不要太多生澀歧義的詞藻堆出來的「華麗」。
13、打動讀者：真正打動讀者的一定是能讓讀者產生共鳴的，文學常常要源於現實，新寫手不妨將生活中的經歷想法，搬入小說，寫得多了找准規律，也就不會覺得打動讀者有多艱難。
14、自信但是謙遜：大家都是新手，很多人不自信，我覺得從事小說創作本身就是值得自信的事情，這是在用文字記錄生活，能將自己的經歷，自己的思想進行書寫展示，就是一種宣傳自己的成功。同時，要謙遜，對於別人的批評，先是採取認同，針對自己的文，找出批評的要點，那麼如果改動，是否對這篇文是合適的，是否是進步的？自己有了答案了再決定是否更改。
以上僅是根據他人的寫文指南和自己的體會所稍作整理的要點。不一定準確到位，或許有用得到的地方，希望能對寫手們有所幫助。
❺ 如何寫小說
我有個腦洞。來
女主看起來很自壞，長的很漂亮，魅惑的那種，喜歡男主（高冷禁慾型的），用了些手段逼男主娶她，但是男主喜歡白蓮花（他知道白蓮花心另有所屬），白蓮花看起來很清純又琴棋書畫樣樣精通，人們都說白蓮花多麼多麼好，貶低女主。
白蓮花不喜歡男主，喜歡男二，但是她又想讓男主對她好（很令人討厭的性格），不想讓男主愛上女主，總之各種阻撓他們。
男二各種欺負女主，其實心裡是喜歡女主的，但就是喜歡欺負她，欺負的很慘（大概有點心理變態吧），女主又不是受虐狂，當然不會看上男二。
男主對女主的態度是一開始鄙夷，覺得她很壞，還比較開放，其實女主最專情了，一直愛男主一個人，心心念念對男主好，付出了很多。男主被逼成婚後，一直不想搭理女主，但又被女主吸引，各種口嫌體正直，嘴上說著女主多麼壞，多麼不知羞恥，卻一直死不承認，而且忍不住想要接近女主。
女主因為一些原因迫不得已離開男主（有點心灰意冷那種，但心裡還是沒放下男主的）。男主不幹了，到處找她，最後找到了，惡狠狠的懲罰她（你們懂得嘿嘿），說再敢離開他就打斷女主的腿啥的（只是嚇唬人啦，其實不捨得打啦。）
白蓮花嘛，到最後自然是啥也沒得到，男主也看清了她令人惡心的本質。
❻ 如何自己寫小說
其一：語言功底要好，至少要會處理文字，能把你心裡想的完全表達出來；其二：就是你的情節要過渡自然，（關於這個，你可以去看看與你寫的小說題材類似的小說，看他們怎麼過渡）；還有，要注意文章前後的銜接，說白了，就是埋伏筆（這個的話，郭敬明的小說最經典），不能讓人一看就覺著這文章是流水賬~~~~~~~~~~~~~~
取個好名字。一個好的名字對於小說的成功與否有著決定性的作用。好的名字未必表示要用華麗的辭藻或者神秘的含義，通俗易懂的名字一般更容易讓讀者記住。小說的名字要盡可能的簡短且與劇情相對應，避免使用生僻字和模稜兩可的詞彙
鮮明的主角。在構思整篇小說之前，可以先對主角進行設定。主角的名字和小說的名字一樣，必須簡短且容易記憶，要遠離生僻字和長名字。對於讀者來說，主角叫什麼名字實際上並不重要，重要的是能讓讀者迅速記住主角的名字。所以生澀而冗長的主角名字對於小說的創作來說，等於是一劑毒葯。此外，還需要給主角設定一個鮮明的形象，這個性格可以是暴躁的脾氣，也可以是幽默的談吐，或者美艷的外貌，但不能是一個大雜燴或者是一個完美的形象。因為在現實生活中，不存在什麼樣性格都具備的人物，也不存在完美的人物，這兩種類型的形象出現在小說中，只會讓讀者覺得不真實。
第三人稱。經過統計，小說以第一人稱視角的寫作手法成功的機率遠低於第三人稱。這通常是因為讀者在閱讀小說的時候，如果遇到的是第一人稱寫法，就會不自覺的將自己代入小說的情節中，雖然這樣可以迅速抓住讀者的注意力，但小說的劇情通常是離奇而誇張的，這種超現實的劇情會讓讀者覺得不真實，從而失去閱讀的興趣。而以第三人稱來寫，讀者始終保持著清醒的自我意識，可以清楚的區分劇情世界和現實世界，反而能讓讀者更願意讀下去。所以，除非是個人回憶錄式的文體，或者以現代都市等與現實世界高度相似的情節為背景的小說，否則應慎用第一人稱寫法，而改用第三人稱。
確立大綱。所謂大綱就是小說的章節目錄，在動手寫小說之前，應該先確立好小說的大綱。大綱主要起兩個作用，一是確定故事的主線，也就是故事總的發展方向，這個主線必須以主角為中心，時刻圍繞著主角的成長或者發展方向。成功的小說必定有著明確的故事主線，散亂不清的故事脈絡只會讓小說變成作者的流水賬，毫無閱讀的價值。第二是對小說的主要人物、故事背景和場景等重要組成部分進行設定。比如確立主角和配角的性格、喜好等內容，這樣可以避免在真正動筆的時候將人物寫成飄忽不定的形象，只有鮮明的人物形象才能被讀者記住並喜愛。
❼ 如何寫小說，寫小說的步驟是什麼
決定寫作你的第一部小說是一個勇敢的選擇，你肯定會痛苦一段時間。您可能已經多次分析了其到底可不可以成功，並且每晚都花費數小時折騰和翻身，為您的第一本書集思廣益。開始這個過程似乎是一項艱巨的任務，但是這篇文章致力於幫助你把筆放到紙上，並將把你送你創造自己文學傑作的道路上。
規劃
規劃你的小說初稿可能是你寫作過程中最重要的一步。在這里，您可以校準您想到的所有角色細節，繪制出情節的方向，在整個小說中給自己設定一組關鍵時刻，這樣你就不會為了填滿一頁而寫作。這一步確保了所有的情節漏洞都被填滿了，並且你的想法都是連貫的，並且是有整體目的的。許多作家發現，先決定結局(我知道，這有點矛盾)有助於他們將整部小說引向那個最後的場景，並允許他們在他們發展太多之前決定他們的角色的命運。你可能不會完全堅持你的計劃，但計劃會把你推向第一步，最終會發展成數百頁有價值的創意材料。
初稿
寫第一稿有時，它會成為你擁有的最珍貴的東西之一。為你的小說創作第一個版本是很困難的，有時候你可能會開始討厭你在書中提到的每一個字。如果是這樣的話，當你覺得你的靈感開始減少的時候，花幾天時間遠離它是很有用的。找到一個適合你的工作環境也很重要。jk羅琳之所以出名，是因為她在愛丁堡的一家咖啡館里撰寫了《哈利波特》系列小說，這本書大受歡迎，其程度不亞於她在小說中發現的魔法內容。跟著她，找一個合適的地方，讓你遠離太多的干擾，在那裡工作。無論是在你自己的家裡，在圖書館，甚至在海灘上，都要確保它對你有用。要寫出一份成功的初稿，只需動筆。這聽起來很明顯，但現在你已經制定了你的計劃，你有你的人物和情節，你需要把它都寫在紙上。不要擔心使用無聊的單詞或修改你已經寫好的部分，集中精力增加你的字數，並考慮在以後完善它。
編輯
一旦你達到這一部，你就可以開始將你的初稿變成一部真實的小說了。重要的是，您要從頭到尾閱讀草稿，以了解您認為必須做出的所有變更。在這個階段，你可能想要記錄所有不一致的，不完整的角色，費力的對話，或者貫穿整部小說的事件。在閱讀時，需要進行完整的拼寫和語法檢查，您需要對草稿中場景的順序感到滿意。一旦你對這一點感到滿意，可能需要進行第二次閱讀，以便刪除你認為不起作用的場景，添加新場景並改進角色以及它們在你的故事中扮演的角色。在這里，您可以學習寫作的語言和風格，進行編輯，使小說的基調反映出故事的內容。你對情節細節感到滿意是至關重要的，如果沒有，不要害怕重寫某些部分。將您編輯過的草稿分發給親朋好友，以便對您需要做出的任何最終更改獲得建設性的反饋和意見。應該重復這個過程，直到你覺得你有一本小說准備好被帶到出版商那裡。
找到代理並啟動發布過程
這是現實真正開始出現的時候 - 你的小說已經准備好出版，很快就會被你的家人和朋友以外的觀眾閱讀。但要實現這一目標，您需要找到代理商。但要做到這一點，你需要找到一個代理人。這一點很重要，因為他們對出版界的專業知識可以真正幫助你把你的小說瞄準最合適的出版社，從而更有可能獲得成功。您可以直接與小型出版社聯系。你要做的是調查，找出與你的作品屬於同一類別的出版社，然後發出你的詢問信，看看雙方能否達成協議。盡管困難重重，但如果你能有效地做廣告和建立人際網路，你就能提高你的受歡迎程度，在你尋找代理商和出版商的同時，讓你的小說可供購買。
如果你真的想寫自己的小說，那就試一試吧。找個時間來調整你的日常計劃，看看它是否適合你。畢竟，你沒有什麼可以失去的，卻還可以得到不少。
❽ 小說如何寫
篇小說不來是一朝一夕的事情自，首先你要確認你有足夠的時間和較強的耐心，下定決心後就要開始進行構思了。首先確定你寫小說的類型，主要有：言情、玄幻、武俠、都市、歷史、軍事、科幻、靈異、游戲、體育等等。
2、
構思小說：選定小說類型後就是進行構思了，構思小說主要是把故事發生的時間、地點進行確定，並且確定主人公，另外還要確定故事發展的主線路和副線路，如果說主線路是樹干，那麼副線路就像枝葉，以《倚天屠龍記》為例，主線路就是各方武林高手尋找倚天劍屠龍刀，副線路就多了，如張無忌和趙敏、周芷若、小昭等人的感情線等等。樹干明確、枝葉茂盛的小說才是一篇成功的小說。最最成功的代表當屬《紅樓夢》。
3、
寫小說提綱：這個環節很重要，如果你不事先定好小說的綱領，你可能寫著寫著就不知道該怎麼寫怎麼給前面寫的情節「圓謊」了。按照你的構思進行小說提綱的構建，越詳細越好，內容越豐富越好，情節越離奇（意料之外，情理之中）越好。
4、
注意幾個要點：1.人物性格：主角必須有個性。2.愛情：愛情是小說必不可少的部分，能使小說更